A series (of coincidences)
- aasevikse
- 29. okt.
- 7 min lesing
English text below

Eitt av mine tidlege verk, eit linosnitt laga med reduksjonsmetoden, viser mi fascinasjon for historiske fotografi og rolla til hobbyfotografen, som ofte skildrar det kvardagslege og 'vanlege' livet. Dette står som regel i kontrast til den profesjonelle fotografen sine oppstilte motiv, men like fullt – om ikkje meir – er hobbyfotografen sine komposisjonar interessante. Dette verket viser også ein stad eg kjenner godt til, men frå ei tidsepoke eg berre har høyrt om. Eg likar å omtala meg som eit kystmenneske, eit menneske som må vera nær kysten, eller havet, eller fjorden, eller i det minste noko vått, som helst ligg i ro. Det var då eg las om 'præriesjuka' i Edvard Hoem sin litteratur, at eg skjøna at det ikkje berre er noko eg kjenner på. Andre har gjort det før meg, og vil heilt sikkert gjera det etter meg. Akkurat som så mange generasjonar før meg har vore kystmenneske. Det ligg i dna-et vårt. Sjøvatn renn gjennom årane våre. Me har respekt for havet, og for menneska som ferdast der.
Då eg blei spurt om å skriva nokre ord om verk som har blitt utvikla og inspirert av såkalla found imagery – funne fotografi, måtte eg gå tilbake til då eg fann artikkelen om Haugesund sin første hobbyfotograf; Severin Malmin, og fotoet hans frå Smedasundet, og fotoet til den ukjende fotografen som foreviga morfar Johan då han var på veg til eller frå 'fiskje'. For desse verka viste Dahl Rammeservice i Haugesund stor interesse for då eg var innom dei for eit møte i førre veke. Kan hende såg dei noko dei gjenkjende, noko dei også hadde høyrt om, eller noko som også rann i deira årar. Kan hende det er dette som er stadkjensle.

Tilfeldig eller ikkje, men Severin Malmin har også vore på fotoferd i Hardanger. Eg kjenner igjen også dette landskapet; Tokagjelet, Fitjedalen og garden Øvre Vik. Og jammen har han ikkje vandra opp Skårdalen, ovanfor Gartveit kor eg bur, og foreviga akkurat den same utsikta som eg ser i dag. Eg har brukt mykje tid i fotoarkiva til Malmin i dag, og noko seier meg at dette er byrjinga på ein serie.


Mitt formspråk er svært knytt til kystlandskapet kor eg vaks opp, noko som kan sjåast i verk som t.d. ‘Gamle Haugesund’, ‘Brilliant’, og ‘Johan’. Teknikken brukt i desse er tradisjonelt høgtrykk med reduksjonsmetoden. Mi interesse for historiske bilete viser seg i ei tematisk tilnærming til funne bilete, eller ‘found imagery’. ‘Gamle Haugesund’ har motivet sitt henta frå linsa til Haugesunds første hobbyfotograf Severin Malmin (1867–1947), og fangar det kvardagslege og vanlege i kystbebuerane sine liv på byrjinga av 1900-talet. I slike foto er folk og gjenstandar sjeldan oppstilt, og dersom dei er det, er det for å skildra dei i sin eigen kontekst, slik som gjengen på skøyta ‘Brilliant’ (ukjend fotograf), og min morfar Johan (også ukjend fotograf) på veg til eller frå ‘fiskje’. Det er dette eg ynskjer å gjengi i verka mine – dei små, tilfeldige menneska. Gigantane, som gjekk føre oss i dette landskapet.

Nyhende
Nytt galleri
Du kan no kjøpa eit utval av verka mine frå Galleriet Dahl Rammeservice i Haugesund. I tillegg til Galleri Norske Grafikere i Oslo. Eg takkar for tillliten!
Tresnittverkstad
Meld deg på tresnittverkstad med meg i Kabuso!
"Lær deg å laga tresnitt. Bli med på tresnittkurs for vaksne (aldersgrense 15 år) i Kabuso. Denne hausten inviterer Kabuso til kurs i 2 delar i november med grafikar Åse Vikse. Du får erfaring med å skjera ut motiv i tre og trykke på papir.
Kurset går over 2 ettermiddagar i november:
Laurdag 15. november kl. 13-17: Me utviklar kvar vår form i tre som me nyttar til å trykke på papir, og vidare ser me på korleis me kan repetere og såleis lage mønster. Ein kan lage kort og gåvepapir, gjerne med juletema
Laurdag 29. november kl. 13-17: Me blir betre kjend med trykkemetoden og arbeider med meir samansette motiv. Me ser på lys og skugge i trykk og du lærer korleis ein lagar reduksjonstrykk
Du kan velja å vere med på begge øktene eller berre den første. For å vere med på den andre kursdagen må du anten ha vore med på del 1 eller ha erfaring med høgtrykk som t.d. lino- eller tresnitt frå før.
Tilmelding seinast 1 veke før i Ticketco. Påmelding her.
Maks 8 deltakarar per kursdag. Pris 1000,- for 1 gong, 1800,- for begge. Materialar, kjeks og te/kaffi er inkludert i kursavgifta.
Ha på deg kle som toler å få flekker på seg eller eit forkle. Ta gjerne også med papir du ynskjer å trykke på.
Åse Vikse (f. 1981) er ein tverrfagleg grafikar som bur og arbeidar i Øystese, Hardanger. Ho held BA (Hons) i Commuication Design (Illustration) frå Gray’s School of Art Aberdeen og MA i Fine Art (Printmaking) frå Middlesex University London. I tillegg, fleire kurs i ulike grafiske teknikkar som danna grunnlag for ei sterk interesse for grafikk som uttrykksform og førte vidare til fagspesifikk utdanning. Ho har vist arbeid i m.a. Oslo, Bristol, Ísafjörður og London. Vikse arbeider både med tradisjonelle teknikkar som tresnitt, og meir kontemporære monotrykk.
Vikse er oppteken av å nytta materiala som er tilgjengelege rundt oss. Gjennom å bruke materiala me finn rundt oss, vert vi utfordra til å skapa med eit avgrensa fotavtrykk."

Utstillingar
Eg har verk med i to utstillingar no/snart, begge i UK.
'Fabled' opnar 12. november i Newcastle, Northern Print.
'Opening the Furnace' opna i Derwentcote Steel Furnace 25. oktober.

•
One of my early works, a linocut made using the reduction method, shows my fascination with historical photography and the role of the amateur photographer, who often depicts everyday and 'ordinary' life. This usually contrasts with the posed subjects of the professional photographer, but the amateur photographer's compositions may be just as – if not more – interesting. This work also shows a place I know well, but from an era I have only heard about. I like to refer to myself as a coastal person, a person who must be close to the coast, or the sea, or the fjord, or at least something wet, which preferably lies still. It was when I read about 'the prairie sickness' in Edvard Hoem's literature that I realized that it is not just something I experience. Others have done it before me, and will certainly do it after me. Just as so many generations before me have been coastal people. It is in our DNA. Seawater flows through our veins. We have respect for the sea, and for the people who travel there.
When I was asked to write a few words about works that have been developed and inspired by found imagery, I had to go back to when I found the article about Haugesund's first hobby photographer; Severin Malmin, his photo from Smedasundet, and the photo by the unknown photographer who immortalised my grandfather Johan when he was on his way to or from 'fishing'. Dahl Rammeservice in Haugesund showed great interest in these works when I visited them for a meeting last week. Maybe they saw something they recognised, something they had also heard about, or something that also ran in their veins. Maybe this is what is known as place.
Coincidentally or not, Severin Malmin has also been on photo trips in Hardanger. I also recognise this landscape; Tokagjelet, Fitjedalen and the farm Øvre Vik. And believe it or not, he has hiked up Skårdalen, above Gartveit where I live, and immortalised exactly the same view that I see today. I have spent a lot of time in Malmin's photo archive today, and something tells me that this is the beginning of a series.
My style is very much tied to the coastal landscape where I grew up, which can be seen in works such as ‘Gamle Haugesund’, ‘Brilliant’, and ‘Johan’.
The technique used in these is traditional relief printing with the reduction method. My interest in historical images is shown in a thematic approach to found imagery. ‘Gamle Haugesund’ has its motif taken from the lens of Haugesund’s first hobby photographer Severin Malmin (1867–1947), and captures the everyday and ordinary in the lives of coastal residents at the beginning of the 20th century. In such photos, people and objects are rarely lined up, and if they are, it is to depict them in their own context, such as the gang on the boat ‘Brilliant’ (unknown photographer), and my grandfather Johan (also unknown photographer) on his way to or from ‘fishing’. This is what I want to convey in my works – the small, random people. The giants, who walked before us in this landscape.
News
New gallery
You can now buy a selection of my works from the Gallery Dahl Rammeservice in Haugesund. In addition to Galleri Norske Grafikere in Oslo. Thank you!
Woodcut workshop
Sign up for a woodcut workshop with me in Kabuso!
"Learn to make woodcuts. Join a woodcut course for adults (age limit 15 years) in Kabuso. This fall, Kabuso invites you to a 2-part course in November with printmaker Åse Vikse. You will gain experience in cutting motifs in wood and printing on paper.
The course runs over 2 afternoons in November:
Saturday, November 15th, 1-5 p.m.: We each develop our own form in wood that we use to print on paper, and we also look at how we can repeat and thus create patterns. You can make cards and gift wrap, perhaps with a Christmas theme
Saturday, November 29th, 1-5 p.m.: We become better acquainted with the printing method and work with more complex motifs. We look at light and shadow in printing and you learn how to make reduction prints
You can choose to attend both sessions or just the first. To attend the second day of the course, you must have either attended part 1 or have previous experience with relief printing such as linocut or woodcuts.
Registration at least 1 week before at Ticketco.
Max. 8 participants per course day.
Price 1000,- for 1 session, 1800,- for both. Materials, biscuits and tea/coffee are included in the course fee. Wear clothes that can tolerate getting stained or an apron. Feel free to also bring the paper you want to print on.
Åse Vikse (b. 1981) is an interdisciplinary printmaker who lives and works in Øystese, Hardanger. She holds a BA (Hons) in Communication Design (Illustration) from Gray’s School of Art Aberdeen and an MA in Fine Art (Printmaking) from Middlesex University London. In addition, several courses in various printmaking techniques formed the basis for a strong interest in printmaking as a form of expression and led to subject-specific education. She has shown work in Oslo, Bristol, Ísafjörður and London, among others. Vikse works with both traditional techniques such as woodcuts, and more contemporary monoprints.
Vikse is interested in using materials that are available around us. By using materials we find around us, we are challenged to create with a limited footprint."
Exhibitions
I have work in two exhibitions now/soon, both in the UK.
'Fabled' opens 12th November at Newcastle, Northern Print.
'Opening the Furnace' opened at Derwentcote Steel Furnace 25th October.




Hei Åse. Fotografiet av Johan, fekk han det sjölv av fotografen etter at det var blitt framkalla?